Ария: Возрождение Легенды. Авторизованная биография группы - Денис Ступников
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
«Дальний свет»
Велик соблазн связать эту вещь и с циклом о «герое асфальта» и с песнями о кризисе среднего возраста из «Генератора зла». Но «Дальний свет» ценен сам по себе и меняет сознание не меньше, чем «магические» песни из «Игры с огнем» – «Искушение» и «Бой продолжается». Заматеревший герой гонит на своем авто и прокручивает прошлую жизнь, как кинопленку, на полотне магистрали. Чтобы испытать подобное, совсем не обязательно гонять по ночному пригороду на запредельных скоростях – достаточно просто включить «Дальний свет»
Владимир Холстинин
В музыкальном плане это ностальгия по 80-м. Рассказывает песня о кризисе среднего возраста или просто о человеке, который решил все изменить в своей жизни (и это тоже имеет отношение к образу Феникса). И этот человек садится в свою машину, включает дальний свет и нажимает на педаль. В этот момент он весь в будущем, считая, что прошлое оторвалось от него. Только надо ехать очень быстро. Я люблю ночью по дороге ехать быстро и думать: да вроде уже все как-то и пофиг, все проблемы остались позади.
Игорь Лобанов
«Дальний свет» – это вообще отдельное произведение. Возможно, самое легкое в нашем сотрудничестве с «Арией», если учитывать смысловую нагрузку из истории или текущей проблемы.
«Реквием»
Логичным завершением альбома служит «Реквием» – симфонический плач по погибшим коллегам-музыкантам, которые уже пребывают в области абсолютного Света. Цель странствий героя достигнута, хотя путь до конца еще не пройден…
Виталий Дубинин
Аранжировку намеренно сделал без барабанов, под фортепиано. В компьютере я «нарисовал» и клавишные, и скрипки, и соло на гитаре сыграл, хотя его Володя потом немного подправил. Но общее направление осталось. Однако Миша поет песню, как неискушенный молодой парень, а нужен был умудренный опытом человек, сверстники и родные которого уходят один за другим. Немного не хватило ему опыта, хотя спето это все равно очень качественно и здорово!
Маргарита Пушкина
Есть у меня такое стихотворение – «Время потерь», которое начинается словами:
Осознание твоего приближения к роковому моменту приходит не сразу. Да и откуда может взяться такое понимание, когда думаешь, что тебе будет вечно восемнадцать лет, а одна и та же душистая сирень под твоими окнами будет годами приманивать одних и тех же соловьев? Есть периоды жизни для открытия миров, для неустанных поисков новых идей и новых друзей, но чем старше становишься, тем быстрее картина реальности приобретает другие оттенки – вместо ярко оранжевого появляются коричневый, потом черный, выцветает зелень и лазурь. И приходится провожать в последний путь тех, кто, как и ты, до этой минуты ни разу не задумывался о конечности всех троп и тропинок отпущенных нам судьбы.
Реквиемы звучали на альбомах разных групп, начиная с King Crimson и заканчивая Avenged Sevenfold. Знаменитый автор рок-опер и мюзиклов Эндрю Ллойд Уэббер не обошел вниманием столь сложную музыкальную форму, получив за свое творение в 1985 году премию «Грэмми» в категории «Лучшая классическая современная композиция».
Конечно же, за наш «Реквием» столь ценная награда не грозит, ибо и в мыслях не было соблюдать структурные каноны: все скромно и кратко, не так как в классических произведениях Вольфганга Амадея Моцарта, Джузеппе Верди или, скажем, Ференца Листа.
Эта песня – о сиюминутности человеческих жизней, о том, что наши ряды неумолимо редеют. Кто-то болеет долго и мучительно прежде, чем исчезнуть, кто-то уходит на ту сторону внезапно. Разве это новость, что каждый из нас появляется на этот свет, чтобы в конце концов превратиться в пыль? Хотелось бы, разумеется, чтобы такое превращение случилось попозже.
Живые должны помнить своих друзей, думая про себя: «Мы еще обязательно встретимся!» Надеюсь, что там все разговаривают и поют на одном, всем понятном языке.
Иногда ушедшие устают от постоянного перемещения по небесам и приходят в наши сны. И по их виду и поведению можно легко понять, все ли у них в храме летящих облаков в порядке.
Текст «Реквиема» «пророс» из незаконченного стихотворения памяти Александра Монина, светлого человека и вокалиста группы «Круиз». Она и о поэте и вокалисте Андрее Кольчугине, и о нашем друге-фотографе Надире Чанышеве, и о певце и артисте Павле Смеяне, и о байкере-романтике Павле Фролове, и о Кирилле Покровском, и о Жане Сагадееве, и об Илье Александрове, и о Саше Барыкине, и об Анатолии Крупнове, и о западных музыкантах (теперь уже включая Дэвида Боуи, Лемми, Эми Уайнхаус) и других, о наших родных и близких… Обо всех тех, кто уже переселился в Адорай.
«Реквием» – он и есть реквием, рок-месса, заупокойная. И список имен людей, по ком звонит колокол этой песни, с каждым годом становится все длиннее и длиннее.
«Феникс» – первый альбом, сведение которого «арийцы» доверили сторонним продюсерам.
Виталий Дубинин
Благодаря этому, альбом звучит очень «жирно», хотя и этого добиться было сложно, поскольку мы работали с саундпродюсером Томми Хансеном удаленно. С ним мы общались даже не по скайпу, я просто писал ему письма. Я высказывал свои пожелания, а он, учтя их, присылал мне свои варианты. Я не большой знаток английского, но поскольку мы разговаривали на музыкальные темы, понимание пришло довольно быстро. Музыканты тоже высказывали свои замечания, я это все переводил и отсылал Томми. Свел он альбом, на удивление, достаточно быстро и качественно.
Альбом «Феникс» примечателен еще и тем, что инженером звука на нем выступил Максим Удалов.
Максим Удалов
Это очень хорошо, что впервые мы обратились на этом альбоме к западному продюсеру. Я всячески это поддерживал. Не было такого: не отдавайте, дайте мне свести альбом – это шанс! Я даже просил не указывать меня в буклете в качестве звукорежиссера, а просто радовался тому, что у меня появилась возможность сделать свой вклад. Ни больше, ни меньше. Максимум, я был за то, чтобы указать «инженер записи», что соответствует действительности.
Виталий Дубинин
У «Феникса» нелегкая судьба. Если бы мы подольше над ним поработали, результат мог бы быть лучше. Я все время думаю, что бы было, если бы к моменту прихода Миши в группу мы бы отложили запись альбома, он пока бы попел старые песни, а «Феникс» мы бы записали на будущий год. Наверное, в этом случае у него получилось бы лучше. Другой вопрос, как бы его приняла публика, если бы он пел только старый материал? Мише было необходимо поездить на концерты, пообтереться, посмотреть себя в работе. Он же никогда не пел по пятнадцать концертов подряд. Сейчас Миша поет совсем по-другому, может быть, где-то экономнее, где-то, наоборот – на разрыв, но слышится, что он умеет делать профессионально и то, и другое. В «Фениксе» же такое ощущение, что он старается, все получается, но легкости в его вокальной подаче нет.