Пиши и говори! Сторителлинг как инструмент для счастья и бизнеса - Татьяна Кузнецова
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
«Я пишу не план, а текст полностью, репетирую с таймингом. Правильно я делаю?» – спрашивает другой мой слушатель. Если вы писатель или просто любите писанину, конечно, пишите текст полностью. Я сама всегда пишу. У всех же по-разному устроен процесс запоминания. И если кто-то научился заучивать текст, то он приобрел еще один якорь. Ведь может случиться непредвиденное. Например, вы напишете текст полностью, выучите последовательность слов, а в момент волнения наступит тот самый ступор, и вы не сможете воспроизвести слово, которое выучили. И все – до свидания вашему тексту. Поэтому я все же большинству будущих спикеров советую не писать текст слово в слово. Откажитесь от практики заучивания: она порочная. Написали тезис, кладите рядом секундомер, ставьте песочные часы, минуту говорите про этот тезис. Если понимаете, что вам не хватает материала на минуту, значит, набираете еще информации, снова формулируете тезис и пробуете еще. Такие упражнения не только помогают отучиться от писанины, но и легко подбирать слова, импровизировать.
3 якорь – уверенность в теле
Третий якорь – это жесты. Сейчас о них поговорим коротко, а ниже, в отдельной главе, – более подробно. Эта тема важная. Назовем ее «уверенность в теле». Тело разговаривает иногда громче и ярче, чем слова. Как известно, 93 % информации мы получаем в первые десять секунд от невербального поведения человека. Между прочим, это очень обидно, потому что на вербальную, на ту самую нашу красивую речь, на то самое слово, которое мы достаем из глубин своего сознания, приходится всего 7 %. Итак, первое впечатление – невербальное. Что в него входит? Начнем с глаз.
Взгляд.
Однажды мой ученик спросил: «Стоит ли при выступлении смотреть в глаза слушателю или лучше смотреть по театральному принципу в какую-нибудь нейтральную зону?»
Тут же последовал ответ из зала: «Мне кто-то однажды сказал, чтобы не бояться, необходимо смотреть в одну точку и представлять, будто ты один в зале».
Зачем? Пользуясь этими сомнительными рекомендациями, которых и правда много в разной литературе, ты лишаешь себя самого главного! Знаешь, что заряжает больше всего во время публичного выступления? Энергия! Когда ты ее получаешь от аудитории, то испытываешь настоящий кайф. В этом успех твоей публичной деятельности – когда ты ловишь ответную волну восхищенных взглядов и эмоций слушателей.
Итак, про глаза.
Обязательно нужно смотреть в глаза своих собеседников. Но контакт глазами – очень сложный инструмент. Нужно учиться им пользоваться. Конечно, с первого раза может не получиться. Вы можете даже испытать шок от чужой энергетики. Ведь что такое открытый взгляд? Вы отдаете свою энергию и получаете через взгляд чужую. Здорово, если это позитивная энергия. А если там недоверие, агрессия, зависть? Вы должны выстоять, защититься и принять только положительные эмоции. Поэтому при любом разговоре тренируйте общение с открытым взглядом в глаза собеседнику. Но вот вы перед большой аудиторией. Помня о важности контакта глазами, вы, к примеру, выбрали одного кивающего человека и давай ему все транслировать свою речь! Конечно, так делать не надо. Ваш взгляд не должен останавливаться долго на одном слушателе. Каждый из присутствующих должен попасть в поле вашего зрения. Как это сделать? На помощь зовем воображение!
Есть прием, который называется «бокал шампанского». Люди, собравшиеся в зале слушать ваше выступление, – это бокалы для шампанского. Вы представляете себя сосудом, который глазами разливает напиток по бокалам. И пока каждый бокал не наполнится, вы не оставляете его пустым. Шампанское пенится, потом оседает, и бокал снова оказывается полупустым. Поэтому вам надо вернуться и долить этот бокал. Бокал – это глаза. Сначала вы в каждый бокал заглянули, пошла пена, эмоция, но потом пена прошла и на дне остается совсем немножко. Вы снова возвращаетесь к этим глазам, добавляя эмоцию, вливая настроение, передавая информацию. Глаза работают и наполняют слушателей тем, что вы для них приготовили. Это все про контакт глазами.
Больше всего мы боимся публичного выступления в детстве. Когда учитель открывает журнал, пробегает по списку и говорит: «Та-а-ак, к доске пойдет…» И все – все святые, придите на помощь! Как учитель я понимаю, что в этот момент происходит с человеком. И если он этот страх не смог побороть в школе, то так и живет с ним. Для него каждый выход на сцену – это выход перед классом у доски с учителем, который строго выговаривает: «Опять не подготовился? Садись, два!» Очень страшно это ощущение переживать снова и снова. Когда я работала в школе, мне выделили кабинет литературы. Знаете, что я там сделала в первую очередь? Переставила парты. Поставила буквой «П», чтобы дети смотрели не в спины, а в глаза друг другу. Я разрешила им отвечать с места. Но только в глаза! Это тоже страшно. Но за несколько лет тренировок привыкнуть и перестать бояться они смогли. А вот взгляд поверх аудитории – это сигнал вашего страха, это SOS. Мы же не хотим, чтобы аудитория видела, как нам неловко? Поэтому учимся смотреть в глаза. Репетируйте с близкими, друзьями, а потом пробуйте на незнакомых людях. Просто задайте вопрос: как пройти, не знаете ли, где находится, и прочее. Все ответы на вопросы «как перестать бояться» очень простые. Чтобы перестать бояться, надо начать делать. Надо выступать, надо смотреть, надо репетировать. Надо приобретать опыт. Опыт снимет ваши страхи.
Что еще тревожит моих учеников? Руки! Эти злосчастные руки, которые не знаешь куда деть. Кто-то, начитавшись психологической литературы, считает, что нужно начинать с закрытых жестов. Как бы собрать себя в кулак. Держать руки в «замке», как оперные певцы, и выступать. Но критики категорично возражают: «У него закрытый жест, значит, он отгораживается от нас и боится». Да ничего не значит! Жесты – это сигнал наших страхов. Закрытые жесты символизируют тревожность – «он зажат, боится, не знает, что сказать». В результате нас выдают руки: в карманах, за спиной, сцепленные вместе или впивающиеся в кафедру – когда мы, стоя за ней, не можем от нее оторваться. И даже если дрожим или раскачиваемся, то раскачиваемся вместе с кафедрой. Все эти жесты выражают наше волнение. Поэтому об «открытых» и «закрытых» жестах, описанных в литературе, не буду давать рекомендаций. А подробно опишу виды жестов ниже.
Жест – это отражение нашей готовности сказать слово. Когда я готова сказать слово, мне жест особо не нужен. Я могу его использовать только для помощи донести это слово до вас. И этим открытым жестом продлить жизнь слова. Дать вам это слово. И тогда мне жест нужен. Жест равен слову, иллюстрирующий жест. Жест, заменяющий слово, – красноречивый жест-символ. И еще есть жест, который показывает, что у человека хаос в мыслях. Тогда у него появляются «ветряные мельницы». У него хаос в мыслях, и он бесконечно много ходит, суетится, размахивает руками, делает какие-то неоправданные, немотивированные действия со своими волосами, со своей одеждой, пуговицей… Хаос в мыслях рождает непонимание того, что вы делаете руками и соответственно что вы говорите.
Есть жест – сконцентрированный, но не открытый. В нем нет ничего плохого. Например, я держу ладони сомкнутыми и говорю: «Дорогие друзья, сегодня тема нашего разговора: как перестать бояться». Далее я размыкаю руки и открываю ладони. Любой закрытый жест имеет право на существование, если потом следует открытый жест. И в этом открытом жесте ладони должны быть направлены к публике. Не зажимать, не скручивать. А можно и так начать: руки сложить на груди, потом одну руку направить в сторону аудитории со словами: «Рассаживайтесь, пожалуйста, мы сейчас начнем». В итоге можно использовать и открытые, и закрытые, и иллюстрирующие, и указательные жесты. Но если вы открытой, вытянутой к аудитории рукой будете трясти на протяжении всей своей лекции, то у людей сложится мнение, что спикер сильно волнуется, находясь в нервном напряжении.