История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников - Зарина Асфари

Инструменты

1. Развивайте свой символический капитал: даже если ваше финансовое положение ухудшится, вы сможете восстановить его или открыть для себя новые возможности с помощью собственной репутации и контактов, как это неоднократно делал Сергей Дягилев. Для этого уделяйте время нетворкингу: количество ваших связей напрямую влияет на ваши возможности. Согласно исследованию, успешные менеджеры уделяют вчетверо больше времени нетворкингу, чем их менее эффективные коллеги[224].

2. Используйте принцип рычага: путём длительного прямого давления стабильную систему проще развалить, чем изменить. «Собираясь изменить любую сложную систему – бизнес, семью или собственный образ жизни, – готовьтесь к противодействию. Где стабильность, там и сопротивление переменам, они как две стороны медали»[225]. А вот если вы выявите ключевые связи внутри системы и найдёте оптимальную точку для приложения рычага, «изменение может произойти поразительно легко»[226]. Вспомните о Гюставе Курбе и Марселе Дюшане, чей опыт мы рассматривали в главе о лидерах мнений. Оба нашли точку для приложения рычага и изменили систему, оба не стали штурмовать закоснелые учреждения, требовать кого-то уволить или переписать устав, оба задали себе «ключевой системный вопрос: что препятствует изменениям?»[227] – и нашли способ опосредованно на это препятствие повлиять.

3. Если система, в которой вы играете значимую роль (будь то семья или предприятие), столкнулась с кризисом, проведите ревизию её пяти R – вероятнее всего, как минимум одно из них дало сбой. Только поняв, чего не хватает, вы сможете восстановить баланс в системе. Многие семьи распадаются, когда вырастают дети, потому что их воспитание было единственной целью, объединявшей супругов. Некоторые постановки Дягилева не увидели свет из-за неверного распределения ролей, а Фонд Барнса в начале века столкнулся с кризисом из-за нехватки ресурсов – и решением стали переезд и масштабирование.

4. Избитая поговорка «меняя себя, меняешь мир» обретёт больше смысла, если посмотреть на неё сквозь призму системного мышления. Поскольку меньшая система обычно входит в большую (балет «Петрушка» – в «Русские сезоны», «Женщина в красном кресле» – в ансамбль на стене Фонда Барнса), то любое изменение в малой системе влияет на большую. Нарушение пищеварения влияет на весь организм, успех оперы «Борис Годунов» открывает новые возможности перед всей труппой Дягилева, замена одной картины до неузнаваемости изменит весь ансамбль на стене. А значит, изменения в одном человеке могут привести к переменам в семье, семья может изменить соседское сообщество, которое повлияет на район, и так далее. Пусть эти перемены будут поначалу незаметными, пусть причинно-следственные связи не всегда очевидны, – вооружившись системным подходом, один человек может изменить мир. Как Эль Анацуи, Пракситель, Марсель Дюшан, как Сергей Дягилев.

Краткая история доходов

В беглом пересказе история финансовых отношений художника с клиентом выглядит следующим образом: до XVII века художники работали чаще всего на заказ, в одиночку или в гильдиях, в студиях более востребованных мастеров и так далее, затем появились маршаны, потом – интернет.

В Древней Греции заказчиком мог быть полис или частное лицо. В главе о креативном мышлении мы упоминали Афродиту Книдскую{152}, созданную выдающимся скульптором Праксителем. Заказчиком выступил остров Кос, и жители острова, конечно, не рассчитывали, что скульптор предложит им поставить в святилище обнажённую богиню. Пракситель ожидал неоднозначную реакцию, поэтому подготовился к встрече с заказчиками и сваял альтернативную скульптуру – одетую. Жители острова Кос её и выбрали. Однако обнажённая Афродита вскоре обрела новый дом: о ней прослышали жители города Книд, находившегося на территории современной Турции. Благодаря их прогрессивным взглядам и высокому вкусу состоялась покупка у художника готовой работы (что в те времена происходило редко), а город Книд стал туристическим центром – в него со всех концов Эллады стекались паломники, прослышавшие о невиданной красоте обнажённой богини. От задрапированной Афродиты не осталось и следа, а с Книдской, хоть и не дошедшей до нас в подлиннике, было сделано около пятидесяти копий, в разной степени уцелевших. Таким образом, греческие мастера в основном жили за счёт заказов, но бывали и судьбоносные исключения.

Во времена Древнего Рима поток частных заказов усилился. Во-первых, в моду вошло художественное оформление жилых домов (об этом мы говорили в главе о креативном мышлении), во-вторых, сформировался рынок мемориальных скульптур. Эти скульптуры изображали предков, захороненных в семейном святилище, и даже использовались в празднествах: их драпировали так, чтобы они смотрелись как живые. Вместе со спросом росло и предложение: некоторые мастера открывали студии прет-а-порте, в которых клиент мог выбрать готовое скульптурное туловище по вкусу и заказать к нему голову.