50 великих шедевров архитектуры - Андрей Юрьевич Низовский

– это своеобразное отражение деревьев – «зеленой скульптуры» – на плоскость фасада. Такая неожиданно найденная связь архитектуры с окружающей средой – еще одна дань глубокого уважения Аалто финской природе.

Дворец «Финляндия» включает в себя большой зал на 1700 мест, малый концертный зал на 350 человек, ресторан на 300 мест, фойе и служебные помещения. Крыло предназначено исключительно для проведения совещаний и конгрессов. Здесь устроен зал примерно на 350 человек, который может разделяться на две самостоятельные части, имеются также помещения для секретариата и пресс-центра. Аалто и здесь остается верен себе, и ни сложный состав помещений, ни применение современных материалов и конструкций не останавливают его. В результате архитектор создает удивительную по пространственному эффекту систему трех фойе и замечательный по красоте большой зал. Это типичный для Аалто асимметричный амфитеатр, в котором все элементы – и отдельные сектора партера, и рисунок балкона, и пластика потолка и стен – с необычной силой устремлены к центральной точке – сцене.

Залы дворца оборудованы специальными подвижными экранами, которые позволяют «настраивать» помещения на звучание различных музыкальных инструментов или голосов во время концертов и выступлений. Большой зал облицован деревом и белым мрамором. В отделке помещений использованы также мрамор, красное дерево, медь, керамика.

Дворец «Финляндия» – место проведения многих международных и национальных конгрессов, конференций и симпозиумов. Летом 1975 года здесь состоялось историческое Совещание по безопасности и сотрудничеству в Европе. «Финляндия» – это и центр музыкальной жизни Хельсинки. В залах дворца звучит симфоническая и джазовая музыка, проводятся популярные у меломанов Хельсинкские недели.

Храм лотоса в Нью-Дели

Огромный бахаистский храм в Нью-Дели, построенный в 1980–1986 годах, известен сегодня как один из наиболее красивых храмов Индии. Обычно его называют храмом Лотоса – из-за того, что он действительно построен в форме огромного, высотой более 40 м, белоснежного цветка лотоса – универсального символа всех традиционных религий Индии.

Индию, которая давно пользуется репутацией «страны чудес», трудно чем-нибудь удивить. Но, построенный уже на излете XX века, храм Лотоса, даже по мнению избалованных чудесами индийцев, стал в один ряд со многими выдающимися постройками древности. Его называют «Тадж-Махалом современной Индии». Это одна из наиболее ярких архитектурных достопримечательностей Нью-Дели.

Храм Лотоса является одним из семи бахаистских храмов, построенных на разных континентах земного шара. Он сооружен на пожертвования бахаистов всего мира и обошелся приблизительно в 100 миллионов индийских рупий.

Храм построен из белого мрамора, доломита и бетона. Фантазия зодчего (им был Фариборз Сахба, канадский архитектор иранского происхождения) придала ему вид наполовину распустившегося лотосового цветка. Любопытно, что храм проектировался на компьютере, и все расчеты заняли два с половиной года.

Двадцать семь белых лепестков гигантского цветка, расположенные в три ряда, поднимаются над зеркальной гладью воды. Храм окружен девятью бассейнами, призванными создать впечатление, что храм подобно цветку лотоса стоит на воде. Одновременно эти девять бассейнов символизируют девять путей верующего бахаита. Впрочем, вход в храм открыт для каждого, независимо от его веры, национальности или касты.

Храм Лотоса является уникальным архитектурным сооружением, в котором нет ни одной прямой линии. Его центральный зал, напоминающий яйцо диаметром 75 м, рассчитан на одновременное пребывание 1300 человек. Никаких священнослужителей у бахаитов нет, и все богослужение сводится к индивидуальным или совместным молитвам – «беседе с богом». Здание обеспечено уникальной системой «естественной вентиляции»: прохладный воздух, проходя через бассейны с водой и фундаменты, поступает в зал снизу, а нагретый выходит через отверстие в куполе.

Сегодня храм Лотоса стал одной из популярных туристских достопримечательностей Нью-Дели. Ежегодно его посещает около одного миллиона человек.

Музей Гуггенхайма в Бильбао

Испанский город Бильбао, центр беспокойной Страны басков, расположен на побережье Бискайского залива. Долгое время он был славен своими многочисленными соборами и церквами, музеями и художественными галереями. Но в последние годы город украсился новой достопримечательностью, принесшей ему поистине мировую известность, – музеем Гуггенхайма. Тысячи туристов со всего мира пересекают континенты и океаны, чтобы взглянуть на этот шедевр современной архитектуры и познакомиться с богатейшей коллекцией, хранящейся в его стенах.

Это уникальное здание, одетое в стекло и сверкающие на солнце листы титана, расположилось в центре города, на берегу реки Нервион. Оно занимает площадь 32 500 кв. м и лежит на 16 м ниже уровня остальных городских построек. Удивительный футуристический силуэт музея рождает у разных людей самые разные ассоциации: одним постройка напоминает огромную фантастическую рыбину, другим – парусник, третьим – крушение поезда. Здание сравнивают с космическим кораблем, портальным краном, разводным мостом, экзотическим цветком… Но ни одна из этих ассоциаций не способна передать истинное впечатление от постройки, которую даже признанные специалисты называют «величайшим строением современности», «Шартром XX столетия», «самым фантастическим зданием мира».

Проект музея Гуггенхайма в Бильбао разработал в 1993–1997 годах американский архитектор Фрэнк О. Гери. Он родился в Торонто в 1929 году, окончил университет Южной Калифорнии, а затем Гарвардский университет. Его карьера началась в 1950-е годы, причем проектировал он сперва не только здания, но и мебель. Все работы Гери отличаются необычайной зрелищностью.

Долгое время мастер работал по коммерческим заказам. Но по мере того как формировались его художественные пристрастия, он начал создавать собственный мир архитектурных форм. К началу 1980-х годов Гери отошел от частной практики и занялся концептуальными разработками. В его творчестве проявилась особая, деконструктивная, эстетика, в которой специалисты видят отражение нарастающей разобщенности культуры. В 1990 году Гери получил Притцеровскую премию, а спустя девять лет – Золотую медаль Американского архитектурного института. Вершиной творчества Фрэнка Гери стал проект здания музея Гуггенхайма в Бильбао.

Решение о создании нового культурного центра в Бильбао было принято в конце 1980-х годов, когда разрабатывалась программа развития города. В 1991 году городские власти обратились к Международному фонду Гуггенхайма с предложением о постройке музея в Бильбао. Тогда же было подписано соглашение о сотрудничестве, предусматривающее создание регионального филиала фонда Гуггенхайма в Бильбао. Власти города взяли на себя решение земельных вопросов и инвестирование проекта, а также гарантировали музею ежегодные денежные субсидии.

Фрэнк Гери проектировал свое удивительное здание с помощью компьютера. Идея архитектора заключалась в том, чтобы «подвести» город к дверям музея. Весь ансамбль в комбинации с рекой и заполненных водой водоемами выглядит подобно гигантской скульптуре, высящейся на фоне городской застройки. Вода подобно защитному рву опоясывает здание, добавляя дополнительный слой восприятия. А высокий – 50 м в высоту – стеклянный объем центрального атриума служит точкой опоры для окружающих галерей подобно стеблю, от которого в стороны отходят ростки.

Широкие, летящие ступени спускаются вниз, к музейному вестибюлю.