Книги онлайн и без регистрации » Современная проза » Viva Coldplay! История британской группы, покорившей мир - Мартин Роуч

Viva Coldplay! История британской группы, покорившей мир - Мартин Роуч

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 24 25 26 27 28 29 30 31 32 ... 54
Перейти на страницу:

Затем следует перерыв между шедеврами, в котором мы слышим довольно скучную композицию «A Whisper». Она слишком явно напоминает творчество группы Echo & The Bunnymen и является самой слабой в альбоме; позднее музыканты признались, что Маккаллох спросил их, есть ли у них в альбоме песня размера 3/4 — ее не было, так что они записали эту. Вокальная партия слишком тихая, возможно, намеренно, но в результате получается, что ведущие инструменты просто перебивают ее вместо того, чтобы оставить еле слышный шепот. Звенящие гитары слишком стилизованы под U2 периода альбомов «War» и «Boy», и общее впечатление от песни разочаровывает, как саундтрек из фильма «Шестидесятые».

Предпоследняя песня, которая дала название альбому и в которой повторяются гитарные переливы Pink Floyd, уже больше похожа на Coldplay (хотя сложно не сравнивать ее с «Exit Music (From A Film)» группы Radiohead). Она чем — то напоминает саундтрек к вестерну, и это еще одна простая и чистая композиция. В центре композиции — импульсивность, и она словно подытоживает настроение всего альбома. Вокал практически разговорный и снова напоминает Стивена Джонса в его лучшие годы, а затем Крис показывает свой сильный голос в припеве, где Джон аккомпанирует ему отрывистыми гитарными риффами, а затем они снова переходят в еще один нежный куплет, в начале которого скользящий бэк — вокал Криса напоминает Боно. Оттенок кантри возникает в переливах соло — гитары, но быстрые ударные и стремительный бас сохраняют рок — стилистику.

Закрывает альбом атмосферная элегия «Amsterdam», которая в некотором роде возвращает старый стиль Coldplay, но в то же время совершенно необычна. Печальные клавишные и парящий вокал соединяются с восхитительной точностью, и их искусно поддерживает гармония, в то время как отсутствие избыточных инструментов мягко убаюкивает слушателя. А затем, в новой зрелой манере Coldplay, серьезность этой песни резко обрывается под тяжестью инструментального водопада. Как и «Green Eyes», эту композицию сочинили относительно легко и довольно быстро записали. Немногие группы могут похвастаться такой динамикой, мало кто вообще старается ей следовать, но еще меньше тех, кому удается ее сохранить.

В целом альбом явно более высокого уровня, чем «Parachutes», хотя при его записи использовались те же самые технологии. Более объемный звук вряд ли был необходим группе, так как он сделал бы проблематичными выступления с большим количеством мелодичных песен на концертах все большего масштаба. Однако дело не в том, чтобы использовать больше инструментов и играть громче: все музыканты выросли в профессиональном плане и пропустили через себя различные музыкальные влияния во время путешествий.

Альбом показался еще более привлекательным, когда Крис поделился с «VH1» событиями из личной жизни, которые происходили во время написания песен (практически все такие события группа хранила в строжайшем секрете): «[Музыка] родилась из всех тех мест, в которых мы побывали, и из наших собственных впечатлений. Несколько наших друзей умерли, а кто — то из нас влюбился. Кто — то из нас, наоборот, разлюбил, кто — то побывал на Гаити, а кто — то в Австралии. Кто — то познакомился с Боно, а кто — то познакомился с людьми, у которых ни гроша за душой. Мы испытали настоящий культурный шок, как будто нам выстрелили в голову. Все это произошло с нами, и теперь у нас есть возможность выразить это в песнях». Во время, когда большинство музыкантов старались смешивать в своих альбомах или даже в песнях как можно больше жанров, настолько сосредоточенные и стильные произведения, уверенно обходящие стороной модные течения, стали настоящим глотком воздуха.

Coldplay превзошли свой же альбом «Parachutes», и даже больше. То, что на первый взгляд казалось громоздкой и сложной записью, при дальнейшем рассмотрении превратилось в утонченный, изысканный и элегантный шедевр. По меркам этого альбома будут оценивать все произведени 2002 года. Крис намекал, что старался соответствовать своим собственным любимым альбомам, особенно «The Bends» Radiohead и «The Unforgettable Fire» U2.

Тот факт, что «A Rush Of Blood To The Head» требовал от слушателя определенного вкуса в большей степени, чем «Parachutes», только добавлял альбому (и, следовательно, группе) очарования. А знание о том, насколько кропотливо выполнена запись, создает ощущение, что это альбом небывалой сложности. Сказки о том, что музыканты ссорятся и группа может распасться, только подтверждали, что альбомом на всякий случай нужно наслаждаться, если вдруг слухи не врут и он окажется последним. То ли специально, то ли по совпадению, мельница слухов, вращающая свои жернова вокруг альбома, увеличила его ценность. Единственное, что могло вызывать неопределенность, это то, понравится ли более изысканная атмосфера альбома публике, которая сидит на диете из телевизионной попсы и гомогенизированных чартов.

Ответ был громким и утвердительным. В Соединенном Королевстве альбом легко занял первую строчку сразу после выхода. За первую неделю было продано 250 тысяч экземпляров, а это в пять раз больше показателей первого альбома. За это время альбом вышел на первое место и во многих других странах. Первые показатели говорили о том, что почти 2 миллиона экземпляров альбома «Parachutes», которые были проданы только на родине, находятся под угрозой. Америка, казалось, готова принять Coldplay с распростертыми объятиями, что уже многообещающе — за океаном альбом занял в чартах «Billboard» невероятно высокое пятое место.

Поразительно то, насколько тепло альбом приняли критики, и то, что он превзошел даже те восторженные отзывы, которые достались «Parachutes». На «Amazon.com» хвалили «душевное, волнующее путешествие, которое всю дорогу не теряет своего очарования… музыка почти безупречна. Это очень изысканный материал». Алекс Петридис из «The Guardian» писал: «Песни уже кажутся знакомыми и любимыми, когда только слушаешь их в первый раз. Последними, кому удавалось добиться этого удивительного ощущения, были Oasis… оно создается благодаря искусной композиции и теплой уютной атмосфере». Помните не самый лестный отзыв этого журналиста об альбоме «Parachutes»? Но энтузиазм Петридиса не обошелся и без жалоб: «Здесь нет никакой загадки. Все в альбоме «A Rush Of Blood To The Head» предсказуемо и лежит на поверхности. Он тонко задуман и блестяще реализован, но ему не хватает очаровательной индивидуальности. Он скорее уютный, чем вызывающий; разнообразный, но не поразительно оригинальный».

Тем не менее его отзыв — редкий пример независимого мнения. Почти повсеместно альбом сочли современной классикой. Он стал настоящим произведением искусства. Несколько лет спустя, в 2010 году, Королевская почта выпустила серию марок с обложками классических музыкальных альбомов, и среди них был «A Rush Of Blood To The Head» наряду с альбомами Pink Floyd, Blur, The Clash, Led Zeppelin, The Rolling Stones, New Order, Primal Scream, Дэвида Боуи и Майка Олдфилда. Он также попал на выставку в лондонской галерее Барбикан под названием «Коммуникация: независимый британский графический дизайн с шестидесятых годов» наряду с такими обложками альбомов, постерами и популярными клипами, как «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» The Beatles, «Mezzanine» Massive Attack, рисунками Джейми Рида для Sex Pistols и работами Питера Сэвилла для actory Records, Joy Division и Suede.

1 ... 24 25 26 27 28 29 30 31 32 ... 54
Перейти на страницу:

Комментарии
Минимальная длина комментария - 20 знаков. В коментария нецензурная лексика и оскорбления ЗАПРЕЩЕНЫ! Уважайте себя и других!
Комментариев еще нет. Хотите быть первым?