Череп Бетховена. Мрачные и загадочные истории из мира классической музыки - Тим Рейборн

Однако со смертью все не закончилось. Дальше все стало еще интереснее:

Но тут они вроде бы поняли, в чем дело:

Ого! Наверное, отчет должен был быть подробным, но у меня все же возникает ощущение избытка информации. По непонятным причинам Гиббонса поспешно похоронили в Кентербери, а в соборе поставили его статую. Внезапность произошедшего шокировала его друзей, но больше о его смерти нет никаких сведений, так что подозрения сохранились у многих.

«Барокко» – на самом деле несколько уничижительный термин, первоначальное значение которого – «неровная или несовершенная жемчужина». В прошлом его использовали для характеристики чрезмерно вычурного, можно даже сказать, кричащего и гротескного стиля живописи и архитектуры.

Однако тот же термин относится к периоду в истории музыки (и искусств вообще) с начала XVII до середины XVIII веков, последний многие считают лучшим в классической музыке. В те времена сами композиторы не использовали этот термин; один из первых случаев его появления – в отрицательном отзыве на оперу композитора XVIII века Жана-Филиппа Рамо. Однако с современной точки зрения композиторы, творившие в то время, однозначно входят в список лучших из лучших: Бах, Гендель, Вивальди, Скарлатти, Пахельбель, Телеман, Монтеверди и так далее. Большинство из этих имен наверняка знакомы даже неспециалистам. Невозможно сосчитать, сколько миллионов музыкальных записей и билетов на концерты с произведениями этих людей продано за прошедшие годы. А, кроме того, их музыка, к неудовольствию историков и поборников чистоты жанра, нашла место на бесчисленном количестве дисков для релаксации.

Музыка той эпохи очень популярна у современного слушателя, и именно с нее многие начинают знакомство с миром классики, так как она действительно очень красива и при этом понятна. Критики иногда указывают на повторяющиеся звуковые ходы и похожесть многих произведений. Это напоминает мне саркастическое замечание моего преподавателя из колледжа, который сказал об одном композиторе, что тот пишет «дворовую музыку». Действительно, иногда произведения менее известных мастеров барокко больше напоминают ремесло, чем искусство, но именно поэтому они и менее известны. Эти пьесы на самом деле, как правило, писались на заказ и должны были служить фоновой музыкой для какого-нибудь события (свадьбы, вечеринки, коронации и так далее), после чего отправлялись на полку и забывались. Создавшие их композиторы переходили к другим проектам, а их второсортные пьесы потом, в XIX и XX веках, обнаруживали музыковеды, которые, вероятно, приписывали им большее значение, чем сами авторы.

Напротив, шедевры Баха, Генделя и прочих сегодня считаются венцом западной музыкальной истории, но даже они порой оставались забытыми на десятилетия после смерти своих создателей. Музыка Баха, к примеру, практически не исполнялась до конца XVIII века; говорят, Моцарт и Бетховен восхищались ею, но мало что сделали для ее популяризации. Это прискорбное положение вещей сохранялось до тех пор, пока Феликс Мендельсон в 1829 году не исполнил баховские «Страсти по Матфею» и таким образом возродил интерес к нему как простой публики, так и композиторов. Генделю после смерти повезло немного больше; сам Бетховен сочинил в 1797 вариации на одно из его произведений, а Гайдн, как говорят, плакал от радости во время представления его «Мессии», объявив Генделя лучшим среди композиторов.

Так что предлагаю вам читать дальше и познакомиться с некоторыми скандальными историями, стоящими за этой изысканной музыкой.

Хотя Каччини родился в расцвете Ренессанса, его чаще связывают с зарождающимся стилем барокко начала XVII века. Как мы уже видели в предыдущей главе, между этими эпохами много пересечений, поэтому в мире музыковедов существует достаточно несогласия и раздражения по поводу того, как классифицировать композиторов. Иногда приходится относить того или иного композитора к определенной эпохе просто согласно датам его жизни, а потом терпеть неизбежную критику ученых умов в твидовых пиджаках.

Но вернемся к Каччини. Он был одаренным тенором и серьезно повлиял на развитие нового стиля барокко, который отличался звучанием от того, что было характерно для Возрождения. Важной особенностью было использование сольных вокальных линий большой эмоциональной глубины в сопровождении достаточно простой мелодической линии. Это резко контрастировало с богатой полифонией Ренессанса с ее сложными, переплетающимися мелодиями, отличавшимися друг от друга, но сливающимися головокружительным образом. Именно в Италии начала XVII века возникли инновации, заложившие основу современной музыкальной теории и композиции. Большинство студентов в музыкальных учебных заведениях сегодня начинают с изучения теории музыки, основы которой были заложены в то время.

Так что Джулио играл важную роль и знал об этом, заявляя, что изобрел новый вид музыки. Ему также было не чуждо распространение скандальных новостей и подлости, на которые он был готов ради личного продвижения. Ему удавалось выдавить людей с интересующих его позиций, и он постоянно пытался обойти конкурентов, добиваясь, чтобы его произведения издавали в первую очередь. Один из примеров его стремления к победе имел кровавые последствия. Он узнал о связи молодой благородной дамы по имени Элеонора де Медичи с поэтом Бернардино Антинори. Муж Элеоноры, дон Пьетро де Медичи, был жестоким мелким проходимцем, которому не было до жены никакого дела, и которого гораздо больше интересовали собственные любовницы – вот они, старые добрые двойные стандарты.

Каччини, сам не отличавшийся порядочностью, узнал об этом и углядел здесь способ втереться в доверие к Франческо I де Медичи, великому герцогу Тосканскому, очень богатому потенциальному покровителю, – а именно, донести. Каччини, несомненно, думал, что это фальшивое проявление лояльности поможет его карьере, но все оказалось гораздо хуже. Услышав об измене, Франческо передал информацию Пьетро, который в июле 1576 года, впав в ярость, по всей видимости задушил бедную молодую женщину собачьим поводком (!), ее же любовника бросили в тюрьму и впоследствии тоже задушили. Все это происходило с одобрения Франческо. Малолетний сын Элеоноры, Козимино, умер через несколько недель, якобы от дизентерии, но нельзя исключать, что это Пьетро, подозревая, что ребенок не его, совершил еще одно жуткое преступление.