Книги онлайн и без регистрации » Сказки » Что такое искусство? - Вера Васильевна Алексеева

Что такое искусство? - Вера Васильевна Алексеева

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 9 10 11 12 13 14 15 16 17 ... 73
Перейти на страницу:
уточняется жизнь будущего произведения в его связи с архитектурной средой. И, конечно, в период мастера идея воплощается в задуманные материалы. * 84

И все-таки работа живописцев протекает иначе. Иные условия, другой вид искусства, значит и свои особенности творчества. Скульптор не меняет рабочих привычек в монументальном искусстве, потому что здесь все те же техники. А в монументальной живописи художник порой надолго забывает кисть, выкладывая вместе с мастерами, например, мозаичное изображение. В монументальной живописи совершенно другие техники, нежели в станковой. Ведущие среди них, к тому же и старейшие — фреска, мозаика, витраж. Знакомство с ними является главной целью нашего посещения мастерских живописцев-монументалистов.

Монументальная живопись возникла раньше «стен», созданных умом и руками человека. Она возникла много раньше и живописи станковой. На заре искусства, человеческой истории ее «плоскостями» были неровные шероховатые поверхности еще более древних пещер.

Вот они, «первенцы» искусства* — простые, точные изображения быков, идущих чередой. Вот она, древнейшая плоскость, если рассмотреть одного из них поближе. И вот они — самые простые на свете краски, самые древние. Сажа, глины; красные, желтые. Растертые, разведенные на воде, они уже много тысяч лет держатся на светлой, пористой, впитавшей их поверхности. * 68—69

Приглядись к ней. Поверхность похожа на тонкую светлую пленку, на тонкий грунт, поверх желтой основы породы положенный, видно, самой природой. Вряд ли стену грунтовал древний художник, скорее всего он и воспользовался готовым известковым покрытием, заприметив его свойства впитывать краски и держать в чистоте их цвет.

Именно на этих свойствах — «развести водой краску» и «впитаться в стену», то есть войти в состав вещества, покрывающего плоскую поверхность, основана фреска — техника монументальной живописи, истинная Мать всей живописи вообще, от начала ее существования на земле.

Живопись водяными красками по сырой известковой штукатурке итальянцы назвали «фреской» («фреско» — свежий) как раз потому, что сырая штукатурка и есть свежая; уже не мокрая, но еще и не сухая. Водяные краски легко впитываются во влажный грунт, ибо вода соединяется с водой; вода, в которой растворен красочный пигмент, соединяется с водой, еще не испарившейся из грунта, вводя в него одновременно и содержащийся в ней пигмент.

Так что вода не связующее, а всего лишь «проводник». Введет краску, испарится по мере высыхания штукатурки, и краски останутся в теле стены, во плоти ее. Значит связующим для них становится уже сам материал покрытия стены, известь или цемент (смесь извести с мелким песком).

Как во всякой другой технике, в монументальной живописи многотрудным оказывается дело мастеров. А фреска требует особо тщательной подготовки стены, ибо «грунт живописца» ляжет всего лишь третьим по счету. Первые же два закрывают кирпичную или каменную кладку стены и выравнивают ее. Причем очень тщательно! Так, чтобы не осталось пузырьков воздуха, чтоб сгладились неровности, чтоб во втором слое, более тонком в сравнении с первым, поверхность была бы идеальной[38]. Недаром ее без устали «отглаживают» специальной доской. И вот уж тогда, поверх двух предыдущих, мажут штукатурковый слой для живописи. Тонкий, менее сантиметра в толщину, его накладывают частями и ровно столько, сколько сможет художник расписать за день. Иначе штукатурка высыхает, и ее придется соскабливать. Во фреске, исполненной «сырым способом», нередко видны соединительные швы, границы между частями, которые заканчивал в определенный период художник. А также прориси — процарапанные в штукатурке контуры рисунка, переведенного на стену с предварительно созданного картона.

Сложное дело фреска! Требует мастерства особого — и смелости, и точности, и предвидения ... Писать надо по сырому, пока штукатурка не высохла, пока краски свободно перетекают в грунт. Писать надо точно, потому что исправлять сложно, ибо ошибки обнаруживаются через несколько дней после высыхания (поправляют темперой). Писать надо, предвидя изменение цвета, потому что в сыром состоянии краски значительно ярче*. Словом, «буон фреска» (ит.), «чистая фреска» (хорошая!) без поправок оказывается явлением очень редким и труднодостижимым. * 230—231

Вот почему фреску пишут не только «сырым способом» («а фреско» — ит.), но и «сухим способом» («а секко» — ит.). Пишут по высохшей штукатурке, замешивая известь в краски[39] для лучшего их соединения с известковой поверхностью стены, и, конечно, увлажняют ее перед началом работы. «А секко» и особенно казеиновоизвестковая[40] техника фрески дают художнику большую свободу, большое разнообразие самой живописи — она плотнее, пастознее и что важно — возможны поправки.

Фреска среди других техник монументальной живописи, с которыми мы вскоре познакомимся, ближе всего станковой самим процессом писания красками. И хотя художник работает не с палитрой в руке и не у мольберта, а около стены (нередко огромной), живопись в своем проявлении едина. Влажная красочная кисть в руке художника подчинена его воле, его характеру. Мы видим во фресках силу лепки цветом, следы мазков*, плотность, прозрачность красок и в то же время «звучание» стены (стр. 74—75). Нет, не только в трещинках штукатурки, но в особой чистоте цветовой поверхности, особом «расчетливом» размахе письма.  * 233

Фрески чаще всего живут в интерьере, потому что среди других техник монументальной живописи — фреска достаточно хрупкая. Особенно в сравнении с мозаикой. «Мозаика»! Это значит «пестрая смесь» (в вольном переводе с итальянского языка). Мозаика много прочнее фрески и несравнима по прочности с техниками станковой живописи.

Рассмотри ее повнимательнее. Она похожа чем-то на плотный яркий ковер*. Но больше похожа она на живопись. Мозаичная поверхность пестрит камнями, как холст мазками, если разглядывать ее в упор. В мозаичном изображении камень и выполняет роль мазка. * 85

Можно сказать, что мозаика — это станковая живопись, каждый мазок которой оделся в каменный скафандр, непроницаемый для влаги, стужи, солнца, ветра.

Мозаика рождена архитектурой, и все ее технические особенности — это как бы разные ответы на разные требования зодчества — строительства. Потому что у строителей неисчислимое множество самых разнообразных плоскостей, начиная с дорог, площадей, кончая полами, стенами, потолками. А их надобно ровнять, укреплять, украшать.

Нет, мы не назовем мозаикой булыжные мостовые, которых все меньше остается в современных городах. Не назовем так и брусчатку, выстилающую каменными брусками поверхность старинных улиц, площадей, как выстлана ими Красная площадь в Москве. Не мозаика в нынешнем понимании слова и паркетные полы и расписные изразцы, покрывающие внутренние и внешние плоскости зданий. Вроде бы не мозаика и кафельные покрытия иль причудливые узоры из раковин на стенах таинственного грота*. * 76—77

И все-таки они «мозаичны». Они из рода «мозаики», потому что при ее создании действует одно и то же правило ... В плоскости закрепляются

1 ... 9 10 11 12 13 14 15 16 17 ... 73
Перейти на страницу:

Комментарии
Минимальная длина комментария - 20 знаков. В коментария нецензурная лексика и оскорбления ЗАПРЕЩЕНЫ! Уважайте себя и других!
Комментариев еще нет. Хотите быть первым?